Events

Théâtre. Durée : 2h.

Pierre Guillois revient avec un drame rural empli de farce. Sur fond de pesticides, de dépression et d’Amour est dans le pré, il nous entraîne dans les tourments du monde paysan.

Théâtre. Durée : 1h15.

Après le succès de son premier spectacle, “Allez, la bise“ qui a fait salle comble un peu partout en France, l’humoriste originaire de Saint-Raphaël revient avec ce second one-man-show, toujours prêt à croquer les détails de la vie quotidienne avec drôlerie et tendresse.

Sacré parcours pour l’ex-étudiant en BTS Assurance, ex-élève du cours Florent, ex-gestionnaire de patrimoine au sein d’une banque. Alors qu’il se lance enfin dans le stand-up, la pandémie le rattrape, et c’est une vidéo tournée avec les moyens du bord en plein confinement qui le révèle au grand public avec 6 millions de vues !

Dès lors il enchaîne les salles de plus en plus grandes et son style fait mouche : la restitution de nos petits travers familiaux grâce à des capacités d’observation hors normes (“peut-on dire qu’on devient un pré-daron quand on préfère le confort au style ?“), le tout à travers des sketchs livrés avec une tendre simplicité et une pointe de nostalgie. Un spectacle authentique et joyeux porté par le natif de l’étape dont on ressort ragaillardi !

Opéra. Durée : 3h15.

Sous-titré La précaution inutile, parce que rien ne vaut contre les stratagèmes de l’intrigant Figaro – le cerveau le plus astucieux depuis Ulysse ! – ce sommet inégalé de l’opera buffa est une grenade dégoupillée contre l’égoïsme et la misogynie et porte haut le triomphe de la jeunesse et de l’amour. Rossini a fait de la fine comédie de Beaumarchais une mécanique irrésistible dans laquelle la version pour marionnettes et instruments populaires redonne au Barbier les couleurs bariolées du théâtre de fête foraine. 

Opéra bouffe en deux actes de Gioachino Rossini (1792-1868)

Livret de Cesare Sterbini (1784-1831)

d’après Le Barbier de Séville de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (1732-1799)

Création : Rome, Teatro Argentina, 20 février 1816

Production Hessisches Staatstheater Wiesbaden

Création de la production au Theater Basel (Bâle)

Chanté en italien, surtitré en français

Danse. Durée : 1h10.

Le chorégraphe Julien Lestel impose un style singulier avec ses créations résolument modernes, uniques, esthétiques et puissantes.

Cette nouvelle adaptation de Carmen, à la coloration très urbaine et résolument contemporaine, entre en résonance avec la prise de conscience actuelle de la place de la femme dans notre société, de son émancipation, de sa volonté d’égalité et soulève la question du féminicide. Une bohémienne de Séville, rebelle, va être arrêtée dans sa quête de liberté par la jalousie meurtrière d’un homme.

L’originalité de cette chorégraphie trouve sa force dans une gestuelle contemporaine ainsi que dans la musique. La création musicale électro-acoustique d’Iván Julliard côtoie les œuvres instrumentales de Georges Bizet et de Rodion Shchedrin. C’est une Carmen transposée dans le monde d’aujourd’hui, hors de toutes frontières.

Théâtre. Durée 3h50.